Історія мистецтва Ірану

Друга частина

ІРАНСЬКЕ МИСТЕЦТВО З ПРИКЛАДУ ISLAM
ПЕРЕМОГА ІСЛАМСЬКОЇ РЕВОЛЮЦІЇ

МИСТЕЦТВО ЗОНЯ ТА КАЙАРСЬКОГО ПЕРІОДУ

Історичні фону
Після смерті Надера Шаха, його племінник Шахрок короткочасно панував в Хорасані, але країна знову впала в сум'яття і безладдя. Шахрох не зміг контролювати ситуацію. Тоді втрутився Карім Хан з племені Лор Ірану, який зумів придушити заворушення, взявши за кермо влади (1751). Він не вибрав для себе титулу короля, а Вакіл або Р'оя була призначена («делегат народу» або «регент») і заснувала свою столицю в Тегерані, перемістивши її через короткий час до Шираза. Спочатку він працював, щоб забезпечити безпеку країні, і після відновлення внутрішнього порядку він уклав мир з сусідніми країнами. Карім Хан засудив людей збирати податки протягом двадцяти років. Його правління тривало 49 років. Після нього Лотф Алі Хан прийшов до влади. Незважаючи на те, що він був мужньою і розумною людиною, він зазнав поразки за зраду своїх сусідів і губернатора Шираза, Ака Мохаммад хан Каджар, який був вихований і вихований в суді Каріма Хана.
Ака Мохаммад хан увійшов на престол і заснував династію Каджар. Після нього престолом став його племінник Фат Алі Шах, а потім його племінник Мохаммад Шах Каджар, а потім син Nasser ad-Din (який панував п'ятдесят років), а потім його син Mozaffar Дин (царював десять років). Під час правління Мозаффар-ад-Діна Шах відбулася конституційна революція, а пізніше на кілька років панував син Мохаммад Алі Шах і після сина Ахмада Шаха. Тоді Реза-хан Мір-Пандж, командувач армією, став прем'єр-міністром і згодом відкинув Ахмад-Шаха, взявши на себе владу з титулом Реза-шаха.
Реза шах і його син Мохаммад панували п'ятдесят років в Ірані і, нарешті, через їхню антиісламську позицію і репресивне і гнітюче уряд, ісламська революція Ірану відбулася під керівництвом вищого Алема того часу, Імам Хомейні (Боже благословення на нього), який перемог у 1979. На референдумі 1 квітня того ж року народ проголосував за створення Ісламської Республіки Іран.
Художня еволюція в період Занд і Каджар
Художня спадщина сафавідів
Період Афшарида був відзначений безладдям. Надер Шах проводив більшу частину свого часу у війнах і завоюваннях. Після його смерті, незважаючи на гарантування національної єдності країни, через відсутність гідного спадкоємця, Іран знову став жертвою плутанини і нестабільності. З цієї причини важливі твори не були створені за часів його правління, а твори його племінника Шахроха і тих, хто його створив, були продовженням мистецької традиції Сафавидів. Тільки в живописі були створені деякі твори в імітації західних стилів, а найбільша кількість - наказом сувереном або членами суду.
Серед відомих митців того часу ми маємо згадати ім'я Абаль Хасан Намі, серед чиїх робіт було багато портретів Надера Шаха або членів суду, а стиль, який він використовував, був реалізмом за західним художнім методом.
Період Занду, період миру і спокою для країни і для людей, а також для реконструкції мистецтва, вважається перехідною фазою між Сафавідами і Каджаром. Що стосується архітектури, то традиція продовжувалася, навіть якщо в деяких випадках відзначаються інновації.
Пам'ятник Арґ-е Каріма-хану в Ширазі не має рівних серед пам'яток епохи Сафавідів, але внутрішні підрозділи демонструють багатотисячну традицію іранської суб'єктивістської архітектури. Мечеть Вакіл в Ширазі - це будівля, обладнана iwan, а нефа або великий зал для молитов, а також у дворах східної і західної сторін. Справді, можна сказати, що цей пам'ятник має виняткову планку, і тільки один іван і мінарет в середині іванського фасаду. Внутрішні стовпи мечеті вирізані у вигляді спіралі цілих каменів і цілісної. Фасади дворів покриті, під і під землею, кам'яними плитами і до стелі, з плитками майоліки з кольорів 7, що є типовим стилем Шираз і південних областей Ірану. Поруч з мечетью, з одного боку, знаходиться медресе Вакіл, відоме як "медресе Баба-хана", а з іншого боку - громадська лазня і традиційний тренажерний зал, відомий як Хаммам-е-Вакіл, і все ще поруч з медресе є базар Вакіл, який з'єднує центр міста з периферією в північному напрямку. Деякі ділянки палаців Занда були зруйновані в часи Пахлеві, щоб створити простір для будівництва таких будівель, як штаб банку Меллі, регіональне відділення Міністерства освіти і школи Шапура.
У той час Пахлеві, палац Арґ-е Каріма хана був змінений для розміщення в місцевому поліцейському в'язниці. Всередині приміщення були розділені на два поверхи, на кожному поверсі були створені невеликі осередки, а на вулиці - будівля обласного відділення поліції. За часів Ісламської Республіки будівлю поліції знесли, а цитадель відреставрували і влаштували для відкритого відкриття. Інші пам'ятки міста - це палаци феодалів того часу, перетворені в період Пехлеві на офіси різних офісів, наприклад, пошта. В даний час, однак, вони були спустошені.
Серед робіт епохи каджар є багато палаців у цьому місті, про які ми можемо згадати палац і сади Ерам і Дельгоша, сад Афіф Абада, в якому зараз знаходиться військовий музей, мечеть Насір-оль-Молк, комплекс мечеті і Хоссейних Мошир-ол-Молк. Відзначимо також гіпсові прикраси та їхні картини. Внутрішнє оздоблення будівель цієї епохи складається в основному з картин, штукатурок та прикрас, виконаних з мозаїками кольорових дзеркал. Вони досягли досконалості в періоді Каджару, і найкращі приклади знайдені в священних мавзолеях імама Рези (мир над ним) в Машаді, Масуме (мир над нею) в Кумі і Шах Черагх (мир на його) у Ширазі та в інших мавзолеях і гробницях Шираза. Навіть обробка кераміки і майоліки продовжувала прекрасно продовжувати традицію Сафавідів.
Головні приклади зонд-архітектури зустрічаються в районі Фарс і Кермен, однак, незважаючи на всю їх різноманітність і красу, вони не рівні величі Сафавідівських робіт. Можливо, це пов'язано з тенденцією заощаджувати на витратах на будівництво, викликані двадцятирічною амністією податків, введених Каримом Ханом. Базовий план монументальних будівель, приватних будинків і невеликих будівель в епоху Занд, як правило, складався з будівлі з двома колонами іван, приймальня і деякі бічні кімнати на двох поверхах. Ця традиція також поважається при будівництві мечетей і медресе. Приклад, що датується епохою Сафавіда цього типу пам'ятника, - це двоколонний Іван в кінці західної сторони великого Івана Чехеля Сотуна в Ісфахані. Серед заслуговуючих уваги робіт Занду є три комплекси палаців:

- комплекс палаців Ганджа Алі-хана в Кермані, будівництво якого, хоча і почалося в період Сафавід, закінчилося в період правління Занда, і тому в ньому переважають особливості цієї епохи. Цей комплекс включає мечеть, площу, базар, громадську лазню і каравасерральйо;
- комплекс палаців Ебрахіма хана, що включає в себе медресе, базар і громадську лазню. У будівлях медресе та громадської лазні можна побачити гарні рами для гіпсу;
- комплекс Каріма-хана в Ширазі, який, як згадувалося вище, містить будівлі базару, громадську лазню, медресе, традиційну гімназію, резервуар для води, будівлю уряду, житловий будинок - в будинку приватних зустрічей Каріма Хана і в даний час знаходиться музей стародавніх робіт - і площа Вакіля, який був повністю зруйнований; на його місці були побудовані будівлі Banca Melli, середньої школи та інших торгових центрів.
Архітектура каджарського періоду
Архітектуру qajar можна розділити на два окремі періоди. Перша йде від встановлення династії до років правління Насера ​​ад-Діна Шаха, і в ній ми бачимо продовження стилю Сафавіда і Занда з невеликими змінами, в типі будівництва і декору. Тільки кілька прикладів вижили з цього періоду, який уникнув деструктивного характеру Пахлеві. З порівняння між Талар-е Ашрафом в Ісфахані (сафавід), стародавній поштовий палац Шираз (Занд), Тахт-е Мармар (Занд і Каджар) і палац Кавама ад-Доуле (року 1846), зрозуміло, що між ними є багато спільного, як з архітектурної, так і з орнаментальної точки зору. У цей період в архітектурі переважають іранські елементи, і можна стверджувати, що зовнішній вплив, хоча й був, особливо на початку правління Насера ​​ад-Діна Шаха, був поверхневим і незначним.
Сайед Мохаммад Такі Мостафа стверджує, що навіть архітектурна робота такого значення і цінності не була побудована в період Каджару. Великі мечеті періоду правління Фатха Алі-Шаха, такі як шахські мечеті в Тегерані, Казвіні, Семнані і Боруєрді, мечеті Сайеда в Занджані і медресе Солтані в Кашані, також були побудовані за стилем і методом. Будівлі періоду Сафавідів, але з рішуче поступається художнім значенням. Після архітектурного стилю Сафавіда продовжувалося до середини правління Насера ​​Ад-Діна Шаха, під час якого Іран виявив відносну тишу після років Каріма Хана Занда, а також архітектуру та інші пов'язані з ними мистецтва. подібно до обробки плитки майоліки, роботи з штукатуркою, з дзеркалами, скульптурою та живописом знайшли певну пишність. Відносини між Іраном і європейськими країнами посилилися, зокрема з Росією. Цей факт збільшив іноземний вплив в Ірані, і, зберігаючи мистецькі традиції минулого, в роботах поширилися відносно задовільні імітації.
Будівництво підземних поверхів зі склепінчастими цегляними перекриттями, будівництво критих площ з фонтанами в центрі, будівництво вітрових веж, кондиціонування, поділ будівель в різних секторах, наприклад, їдальня \ t церемонії, гушварех, кімнатах, шафах, балконах та інших елементах іранської архітектури, все робилося з невеликими змінами в залежності від умов землі, смаку, тенденцій, економічної доступності клієнтів і здібності архітекторів.
Гострі арки іранської традиції в період каяро часто замінювалися напівкруглими арками. У багатьох випадках усередині арок, що мають форму невеликого івана, були зроблені три вузькі дугоподібні отвори, верхня частина яких завжди була напівкругла. Будівництво релігійних споруд, таких як мечеті, школи, Текіє і Хоссейєїе, продовжувалося, хоч і з незначними змінами, знову ж таки згідно з давньою традицією чотирьох іванських мечетей.
Одним з іноземних впливів в архітектурі того часу було створення вхідних коридорів з сходами, що ведуть до верхнього поверху, відгалуження від посадки в двох протилежних напрямках. Це була традиція російської архітектури і була введена в іранські палаци в середині царювання Насера ​​ад-Діна Шаха, взявши на себе іранський тон завдяки прикрасам з дзеркалами, штукатурками і плитками майоліки на нижніх рамах. Тип двоповерхових будівель, тобто з великою кімнатою в центрі і iwan з двома колонами спереду і деякими простими бічними кімнатами на двох поверхах (gushvareh), іншими словами, більш відкритими, будівлі з більше iwan, колонами, кімнатами, коридорами і спальні на двох поверхах, збудовані по обидві сторони від пам'ятника, натхненні старовинною архітектурою, також використовувалися і поєднувалися й удосконалювалися з деякими примітними декоративними винаходами.
Навіть будівництво великих будівель з поперечними іванами, залами, підземними поверхами і великими кімнатами, покритими чотирма колонами з фонтаном у центрі, прикрашеними плитками майоліки, дзеркалами, штукатурками і мармуровими облицюваннями, все прикрашене фонтанами і струменями, представляє продовження автентичної іранської архітектурної лінії, яка пройшла фази еволюції і повороту пропорційно погодним умовам і економічним ресурсам особи, яка будувала будівлю.
Як згадувалося вище, зовнішній вплив в іранському мистецтві посилився з середини правління Насера ​​ад-Діна Шаха і під час правління Мозаффара Ад-Дина Шаха і Мохаммада Алі Шаха. Багато будівель, таких як палац Qavam ol-Molk, відомий як Narenjestan в Ширазі, інша його властивість, відома як будинок матері Qavam, палац Afif Abad, розташований посеред великого саду, «Древній будинок Джамалі, розташований в районі Масхед-е в Ісфахані, будинок Еффата Арасту в комплексі Монші в Ісфахані, палац Дельгоша, в однойменному саду в Ширазі і т.д., були покриті, відповідно до стилів бароко і рококо. вісімнадцятого століття в Європі, з прикрасами різних видів. Ці покриття повністю покривають будівлі і не дозволяють розпізнавати матеріали, які використовуються для їхнього будівництва. Проте іранські характеристики цих декоративних покриттів переважають над усім пам'ятником.
Другий період каджарської архітектури, що починається з останніх років правління Насера ​​ад-Діна Шаха, є результатом успішного об'єднання іранської та західної архітектури. Хоча іноді західне вплив переважає над автентичними іранськими елементами, гарний смак іранських архітекторів, створених з цього союзу приємних і задовольняючих ансамблів у гармонії та гармонії з кліматичними та географічними умовами Ірану, здатних гарантувати комфорт і благополуччя людей. Приклади включають королівські пам'ятники і палаци в Тегерані, такі як палац Сахебхаранія в районі Ніварану, палац Голестан, палац Талар-е-Алмас, Бадгір на південній стороні палацу Голестан.
Палац Сахебхаранія є одним з палаців, в якому чітко видно союз і суміш іранської та західної архітектури: його великий зал є імітацією палацової вілли Занда, відомої як Колах Фарангі, що означає 'іноземне волосся', і в даний час знаходиться музей стародавніх художніх творів Шираза. У цій будівлі є дуже велика кімната з чотирма іншими великими кімнатами для прийому, викладеними дзеркалами та іншими красивими прикрасами. Згодом вона зазнала змін, наприклад, куполоподібний дах зандового даху був замінений двосхилим дахом, більш придатним для гірських районів і поширеним в епоху Насера ​​Ад-Діна Шаха. Нижній поверх складається з великої кімнати, прикрашеної фонтаном. Цей номер має таку саму компонування, як і велика верхня кімната, але з функціями літнього салону палаців. Інші частини і сектори будівлі імітують західну архітектуру, і вони дуже добре прив'язуються до палацової вілли. Таким чином, кімнати, коридори та інші кімнати побудовані за західним стилем, дотримуючись вимог суду каджар.
Великий зал палацу Голестан був присвячений церемоніям царя. Дві золоті трони, прикрашені камінням і коштовностями великої цінності, відомі як Тахт-е Тавус (Трон павича) і Тахт-е Надері (престол Надера), обидва з періоду Фатха Алі Шаха, поміщені в територія зарезервована для государя, на західній стороні залу. Цей план, наскільки це стосується плану, подібний до цього палацу Сасанідів у місті Дамгань, з якого були виявлені залишки стін і колон під час археологічних розкопок року 1932-1933. З нагоди коронації Мухаммеда Реза Пахлеві стіни та зміни, зроблені в попередні роки, були вилучені з залу, і відновлено до первісної форми, що підкреслює ідеальну схожість палацу Голестан з Сассанідським палацом Дамгана ( у місті Таппе Хессар). Цей факт свідчить про спадкоємність іранських архітектурних традицій від найдавніших часів до сьогодення, переданих майстрами-архітекторами і масонами до наступних поколінь. Нижній поверх Голестана включає прямокутну кімнату з невеликим фонтаном і чотири великі шанешини за типологією, широко поширеною в епоху сасанідів. Інші великі зали, такі як зал Айне (дзеркало), кімната Aj (слонової кістки), кімната "Софрех ханех" (банкет), зал "Берелян" ("Брілленте"), великий сполучний коридор та інші будівлі на боці на північ від палацу Голестан, що примикає або з'єднаний з палацом (в даний час Музей Голестан), всі вони були побудовані, імітуючи архітектуру європейських країн і пристосовані до потреб суду. Номер Almas (Diamante), на південній стороні будівлі, це величезна кімната з видом на сад; до його боків були додані деякі сходи, посадка, коридор і зона зберігання взуття. На нижньому рівні знаходиться підвал з різними підрозділами. Ця кімната побудована в імітації архітектури періодів Занда і Сафавід, а також завдяки кліматичним умовам Тегерана підземного поверху.
Будівля Бадгіра (Вітряна вежа) має великий підвальний поверх з головним залом будівлі вище, оточений дзеркалами і красивими картинами. Для кондиціонування підземного поверху використовуються вентиляційні вежі на чотирьох кутах будівлі, покриті плиткою майоліки і круглими куполами золотисто-жовтого кольору.
Будівництво палацу Тахт-е Мармар почалося на початку правління Каріма-хан-Занду і завершилося під час правління Каджара. Це єдина будівля, будівництво якої тривало з останніх років XVIII століття до середини XIX ст. Його рослина дуже схожа на рослину Iwan-e Madaen, але вона відрізняється для типу iwan, оскільки палац Тахт-е Мармар має двоколонний тип, широко поширений з епохи Сафавідів.
Архітектура середини каджарського періоду обмежується не тільки будівництвом королівських палаців, будинків багатих і дворян, але також включає в себе багато торгових центрів, включаючи невеликі базари під назвою Тімче. Ці базари з натягнутими на цегли стелі, розумно розташованими у формі хреста, слід розглядати серед цінних художніх творів ХІХ століття. Серед них ми можемо згадати: Хаджеб-ед-Дауле, Садр Азам, Махдієх, Кетабфорушан, Ала д-Даул, Хадж Мірза Лотфолх, Амін Акдас і Кеісаріех в Тегерані; базар Садр-Азам в Кумі, і ще більш важливим і найкрасивішим з них є базар Амін ад-Доулех в місті Кашан, який заслуговує на увагу, що стосується розмірів арки, прикраси в майоліковій плитці і у цегляних та інших архітектурних елементах, а також гармонійних пропорціях кожної частини.
Цей архітектурний стиль був поширений до кінця каджарського періоду, а точніше до кінця Першої світової війни, без будь-якої істотної еволюції, що відбувалася в ньому.
За винятком королівських палаців, будівлі цієї епохи не виявилися дуже стійкими. Це пояснюється тим, що в основному з печеною цеглою зводиться лише нижній поверх, а решту будівлі - з сирої цегли. Будинки та споруди, в яких другий поверх також був збудований з цегли, були дуже рідкісними, як, наприклад, палац Масудієх в Тегерані, штаб-квартира Міністерства народної освіти у Віа Екбатан.
У пам'ятках міст, розташованих поблизу пустельних районів (у центрально-східній частині країни), Язда, Кашана, Абарка, Табаса і т.д., над великими залами були побудовані арки з брудом і цеглою або сітчастими куполоподібними дахами. , Найкращими прикладами цього типу пам'ятника є будинок сім'ї Омід Салар в Абарку, будинок Шейбані в Табасі і будинок Боруєрді в Кашані. Проте, на жаль, утримання цих будівель виявилося дуже складним, і вони незабаром були відкинуті.
Інші мистецтва
Всі мистецькі періоди Занда і Каджара, такі як архітектура, продовжувалися таким же чином, як і художня еволюція періоду Сафавід. Етап переходу від Афшаріді до Занда був дуже коротким, і крім Надера Шаха часто займали війни проти сусідніх країн і підтримували політичну та економічну єдність Ірану. Цей факт не сприяв діяльності великого художнього значення, або, принаймні, жодної роботи не залишилося, крім великого полотна (розміром 1,60 × 3 метрів), який пофарбований у реалістичному західному стилі і зображує Надера Шаха, коли він повертає корона Мухаммеда Шаха Гурканіда, правителя Індії. Цей стиль живопису поширився після повернення Мохаммада Замана (художник відправив до Італії, щоб дізнатися стиль західного живопису).
Інші картини з епохи Занда, більшість з яких є роботою одного-двох художників з двору Каріма-хана, пофарбовані в майже реалістичний стиль. У цих картинах зроблена спроба відобразити благополуччя періоду Занда і використані масляні фарби, серед яких переважали червоні групи, а зеленого кольору мало. Правителі стародавнього Ірану або великі діячі суду Занда взагалі не з'являються в них. Після передачі влади в Каджар художники увійшли до суду Ака Мохаммад хана і Фатха Алі Шаха і намалювали портрети князів та інших членів суду. Каджарську картину можна розділити на наступні категорії:
- портрети князів і придворних з розкішним одягом;
- придворні сцени, такі як зустрічі з послами, політичними та дипломатичними делегатами або людьми з шахом;
- сцени прийомів і різноманітні святкові церемонії, такі як танці і танці, які часто виконували жінки для задоволення багатих сімей.
- сцени національного епосу; цей вид живопису, відомий як кавова живопис, продовжується і сьогодні в Ісламській Республіці Іран.

Художники також дотримувалися давніх традицій живопису, але, на жаль, залишилося мало робіт. Слід підкреслити, що портрети відомих людей науки і релігії мали і досі мають особливу дифузію.
Живопис періодів Занда і Каджара можна вважати поворотним моментом, який призвів до створення повністю іранської художньої школи, яка має свої корені, з одного боку, в традиціях, а з іншого - в характеристиках та перевагах східного мистецтва. У цих роботах, за винятком деяких виняткових випадків, коли художник був змушений вставляти природні ландшафти, переважають теплі кольори, а саме червоний, оранжевий і жовтий, тоді як зелений і синій використовуються дуже мало. Склад зандів подібний до творів художників групи Мохмад Заман, або подання обличчям до вікна, половина якого покрита завісою, а в іншій половині уявна панорама пофарбована, за мальовничим стилем періоду італійського ренесансного мистецтва.
На початку каджарського періоду, він продовжувався відповідно до цієї традиції Занда, але дуже скоро до фону додавалися інші деталі та дизайн килима, що лежить на землі. Крім того, протягом періоду qajar, інший тип картини називався "gol-o-morg" 'квіти та птахи' котрий були також з Zand ери. Його часто використовували для прикраси стелі, дверей, обкладинки книжок і ручок. Відомі художники цього періоду були: Мірза Баба, Саєд Мірза, Мохаммад Садек. Ці художники, колись зібрані в Тегерані у дворі Каджара, заснували школу живопису Каджар.
Серед відомих портретистів епохи Каджара можна згадати імена Мехр Алі Есфахані, портретиста Фатха Алі Шаха; Абдоллах Хан, портретист князя Аббаса Мірзи; Мухаммед Хасан, який написав портрети князя Бахрама Мірзи та інших кязів-каджарів.
Художники танцюристів, музикантів і акробатів, чия репрезентація була більш уявною, ніж реалістичною, не підписували більшість своїх творів, через наступальний характер цих творів відповідно до загальноприйнятої думки часу і запобігання будь-яких реакцій на них.
Картини, що зображують вчених, вчених і відомих поетів, часто були роботою художника Раджаба Алі, який, як правило, цитував його ім'я у вірші віршів. Є також численні релігійні твори з темами, взятими з історії пророка Юсуфа (його дитинство, його поїздка до Єгипту, повернення з батька); ці твори, написані в стилі судових картин, зазвичай позбавлені підписів.
У Qajar період також були створені інноваційні роботи, які, незважаючи на їх невелику кількість, мають величезну мальовничу цінність. Ці роботи представляють ландшафтні об'єкти (Махді Махді аль-Хосейні), портрети Імама Алі, Хасана, Хоссейна, Салмана, супутника Пророка, Канбара, слуги імама Алі (Ебрахім Наккашбаші); портрети великих містичних персонажів, таких як Нур Алі Шах (автор Ісмаїла Джалайера), сцени приватного життя, такі як жінки, які плетуть килими (твори художника Муса) або панорама Тегерана (твори Мохаммада хана Малека Саба). Серед картин цього періоду найбільш реалістичними є картини художника Алі Акбара Мозаяна Ед-Доулеха (наприклад, оранка), не поступаються західним творам, які він, мабуть, вивчав глибоко. Художник Ака Бозорг Наккашбаші був сучасником згаданих художників, але від нього залишилося дуже мало робіт.
Іншим відомим художником цього періоду був Мухаммед Гаффарі, відомий як Камаль оль-Молк, придворний художник Нассера ад-Діна Шаха і Мозаффард-Діна Шаха. Він жив до часів Реза-Шах Пахлеві. Kamal ol-Molk почав малювати панорами, подібні до тих, які написав Махді Махді аль-Хосейні, а пізніше звернувся до детального реалізму. Під час правління Мозаффарда-дина Шаха він поїхав до Європи і присвятив себе вивченню і копіюванню класичних творів європейських художників. Повернувшись до Ірану, він викладав те, що він навчив своїх учнів, поширюючи реалізм і натуралістичний живопис. Його стиль відмовився від іранських каджарських рис і наблизився до класичних європейських творів. До його найвідоміших творів належать картини: Батхатчера Багдада, Сад і фонтан палацу Голестан, дзеркальний зал, фонтанний зал в палаці Сахебкаранія, ворожки та ін. Західники та його вчення привели до відмови від традиційного стилю Каджару, і він заохочував іранських художників йти по шляху, простеженому Заходом. Серед художників, які звернулися до фантастичної живопису (також називається «кавова картина»), треба згадати імена: Хоссейна Куллара Акассі, Мохаммада Модабера, Аббаса Букі Фара, Мохаммада Хабібі, Хосейна Хаміді, Хасана Есмаїлзаде, Челіпи і Мірзи Махді Ширазі. Всі ці художники прославилися в період Пехлеві, але їхній стиль був (і є) каджар.
Мистецтво роботи з дзеркалами, штукатурками та вітражами також мали значний успіх. Можна сказати, що декор зі склом не мав жодного часу пишність і красу каджарського періоду, тоді як прикраса плиткою майоліки, хоча й ще широко поширена, не підкреслила рівень робіт, створених в епоху Сафавід. ; однак, що стосується дизайну і форми, натхненних семи кольорами веселки, в майоліковій плитці, відомої як "семикольорова майоліка", зафіксовано нове винахід, конструкції якого виражені в квітках, особливо в трояндах , Кращі твори цього мистецтва можна побачити у Фарсі та Кермані. У цей період картина мала дуже повільну еволюцію, і не було художників, здатних дорівнювати кваліфікованим художникам епохи Сафавід.
Також стосовно металообробки, стилі Сафавіда продовжували імітуватися, і нові роботи з епохи Каджара були дуже рідкісними. Те ж саме стосується килимів та інших тканин. Золота вишивка, або терми тощо, не втрачали важливості, але виробництво просто копіювало або імітувало сафавідську.
Скульптура і обробка каменю того часу досить примітні. Леви, вирубані в камені, були дуже поширені, великі вікна зроблені з єдиного каменю, розміри якого були іноді метрів 2 × 4 і які були встановлені в підземних поверхах, а також вигравіровані кам'яні плити. Стиль каджар у цьому мистецтві відрізняється слідами файлів, що залишилися на камені.
Серед мистецтв, які мали своєрідне відродження протягом періоду qajar, є мистецтво прикраси цегли. Цеглини були приготовані в опуклій формі після вигравіруваного візерунка, який повторювався. Приклади таких робіт можна побачити в містах Тегеран і Язд. Це справжнє, оригінальне і дуже древнє мистецтво, давно забуте. Подібність між творами цього мистецтва і цегляними кресленнями архітектурних творів південної Іспанії є дуже цікавою темою, яка заслуговує на серйозне вивчення.



частка
Без категорії